Solche Berichte wurden inzwischen entlarvt (es wird angenommen, dass kommerzielle Neon-Signage vor 1925 in New York oder San Francisco debütierte), aber das hat die Stadt nicht daran gehindert, ein Synonym für die elektrische Kunstform zu werden.
Die Neon-Kultur bleibt dank Menschen wie Michael Flechtner bestehen: einem gefeierten Neon-Künstler, der im Kuratorium des Museum of Neon Art sitzt. Kürzlich haben sich Atlas Obscura und Chase Sapphire® zusammengetan, um eine ausgewählte Gruppe von Kartenmitgliedern in die Flektro-Studios zu schicken: seinen Arbeitsplatz und die De-facto-Galerie.
Als Flechtner 1985 mit Neon zu arbeiten begann, war dies eine gefährdete Kunstform. Kunststoff- und LED-Beleuchtung präsentierten billigere und effizientere Lösungen. In den letzten Jahren erlebte es jedoch ein Wiederaufleben, da seine Ästhetik als mehr als Kitsch geschätzt wird. Flechtner selbst war maßgeblich an dieser Wiederbelebung beteiligt. Seine zwei- und dreidimensionalen Kreationen zeigen das Potenzial des Mediums als Kunstform jenseits der Werbung.
Chase Sapphire-Kartenmitglieder erhielten einen Einblick in Flechtners Praxis mit exklusivem Zugang zu seinem Studio: ein verstecktes Juwel in Van Nuys in der Nähe des Flughafens LAX. Flechtner führte die Gäste durch seine Werkstatt und bot ihnen eine Live-Demonstration seines künstlerischen Prozesses, vom Entwurf über die Kreation bis zur Elektrifizierung.
Schauen Sie sich die Fotos aus dem dynamischen Erlebnis unten an.