In einer Zeit, in der Papier weniger wichtig wird als je zuvor, fühlt es sich an diesem Punkt ein bisschen seltsam an, vor 35 Jahren in die Vergangenheit zu gehen, als Papier vielleicht den größten Moment aller Zeiten hatte.
Wir waren nur ein paar Jahre von der Desktop-Publishing-Revolution entfernt, die die Menge an Sachen, die man auf eine Seite setzen konnte, erweitert hat. Die Zine-Bewegung befand sich in dieser Zeit möglicherweise auf ihrem Höhepunkt und stellte einen wichtigen Weg dar, den Inhalt für den Durchschnittsbürger zu demokratisieren.
Zu dieser Zeit befand sich die Kopiererfirma Xerox möglicherweise sowohl kulturell als auch innerhalb der Geschäftswelt auf dem Höhepunkt ihrer Macht. Und das alles mit viel Papier.
Es ist verständlich, dass die gleichnamige Technologie so beliebt war, weil die Erfindung zu Beginn ihrer Entwicklung wirklich bahnbrechend war.
Es schien auch aus dem Nichts zu kommen. im Buch Kopien in Sekunden: Wie ein einzelner Erfinder und ein unbekanntes Unternehmen den größten Kommunikationsdurchbruch seit Gutenberg geschaffen haben, Harold E. Clark, ein früherer Mitarbeiter von Xerox, wies auf die Faktoren hin, die Chester Carlsons Erfindung der Xerografie auszeichneten - der Vorgang des Trockenkopierens, der dem Unternehmen seinen Namen gab - so einzigartig.
Eine Illustration, die die Mechanik eines Hektographen zeigt, der Gelatine betraf. Internetarchiv / Public Domain„Die Xerographie hatte praktisch keine Grundlage in früheren wissenschaftlichen Arbeiten. Chet hat eine ziemlich seltsame Menge von Phänomenen zusammengestellt, von denen jedes relativ selbst undurchsichtig war und von denen zuvor noch niemand etwas gesagt hatte “, erklärte Clark. „Das Ergebnis war das Größte in der Bildgebung seit der Fotografie selbst. Darüber hinaus tat er dies ganz ohne die Hilfe eines günstigen wissenschaftlichen Klimas. “
Die Technik, bei der elektrisch aufgeladene Tinte (oder Toner), eine geringe Wärmemenge und ein fotografischer Prozess kombiniert wurden, trug dazu bei, die Büroumgebung für immer zu verändern. Der Versuch, diesen Prozess zu erklären, ist nicht einfach - versuchen Sie es einfach mit Carlsons Patent -, aber das Endergebnis macht das Leben aller leichter.
(Ein Bereich, den Xerox macht nicht Anspruch auf die Erfindung ist der Farbkopierer. Im Jahr 1968 schlug 3M sie bis zum Schlag und brachte ihr Color-in-Color-Gerät in diesem Jahr auf den Markt. Das Produkt benötigte speziell beschichtetes Papier, um Fotos drucken zu können. Xerox brachte 1973 seine eigene Wiedergabe auf den Markt, den Xerox 6500, und im Gegensatz zu seinen Arbeitstier-Kopierern der Epoche konnte er nur vier Seiten pro Minute drucken. Der Markt für Farbkopierer hatte bis in die 90er Jahre zu kämpfen.)
Um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie bahnbrechend das war, hier nur ein paar Beispiele dafür, wie Menschen das Zeug kopiert haben, bevor es Fotokopierer gab:
Carbon Papier: Das zur Zeit der Wende des 19. Jahrhunderts erfundene Material aus Tinte und Pigmenten machte es einfach, mehr als ein Blatt Papier gleichzeitig zu schreiben, was an einer bestimmten Stelle nützlich war. Es ist immer noch da, aber in sehr begrenztem Umfang - heutzutage werden Menschen, die versuchen, Kohlepapier zu kaufen, von verwirrten Millennials verspottet.
Nachahmung der Schulzeitung an einer New Mexico High School, 1941. National Archives 521992Hektographien: Gelatine, die heimlich aus Fleisch besteht, ist nicht nur ein gutes Dessertessen. Es ist eigentlich ein ziemlich effektives Medium zum Erstellen von Kopien. Bei diesem Verfahren wird ein fester Klumpen Gelatine erzeugt, mit Tinte auf ein Blatt Papier geschrieben, die Tinte direkt auf die Gelatine übertragen und dann dieselbe Tinte auf neue Papierblätter übertragen, indem sie auf die Gelatine gelegt wird. (Hier ist ein Video für den Fall, dass Sie neugierig sind.) Da es sich um Low-Tech-Produkte handelt und relativ einfach zu erstellen ist, handelt es sich dabei immer noch um eine ziemlich übliche Technik.
Mimeographen: Dieses System, das die Ehre hatte, teilweise von Thomas Edison erfunden worden zu sein, war eine der beliebtesten Arten, Kopien zu erstellen, bevor Xerox auf den Markt kam. Im Grunde wäre eine Textseite als Schablone in einer Metalltrommel angeordnet, und Benutzer würden die Maschine mit Tinte füllen und dann die Trommel drehen, um der Seite Wörter zu geben. Das Ergebnis sah wirklich gut aus, aber der Prozess war etwas kompliziert, da Sie im Grunde aus jedem Dokument, das Sie kopieren wollten, Schablonen erstellen mussten.
Dito-Maschinen: Wenn Sie in den 70ern oder 80ern zur Schule gingen, stießen Sie wahrscheinlich auf Papier, das mit einem dieser Geräte kopiert wurde, was oft in einem violetten Ton war. Die Geräte, auch Spirit-Duplikatoren genannt, arbeiteten etwas ähnlich wie die Drehbewegung des Mimeographen, jedoch mit einem zusätzlichen Touch-Alkohol. Das Endergebnis verwendete keine Tinte, aber es hatte den Geruch. Diese Szene in Schnelle Zeiten in Ridgemont High Es macht keinen Sinn, wenn Sie nicht wissen, was eine Dito-Maschine ist.
Photostat-Maschinen: Vielleicht das, was einer modernen Xerox-Maschine am nächsten kommt, waren diese Maschinen darauf angewiesen, im wahrsten Sinne des Wortes Fotos von Papierblättern zu machen, aus diesen Blättern Negative herzustellen und sie dann neu zu drucken. Grundsätzlich wurden Kamera und Dunkelkammer zu einer einzigen Maschine zusammengefasst. Die Maschinen waren groß und der Prozess relativ langsam, aber im Gegensatz zu einigen anderen aufgeführten Prozessen war dies nicht zerstörerisch: Sobald ein Negativ erstellt wurde, konnten unendlich viele Kopien erstellt werden. Wie Xerox wurde Photostat so beliebt, dass der Begriff generisch wurde. Rectigraph, einer der größten Konkurrenten von Photostat, bildete schließlich die Knochen des modernen Xerox-Unternehmens.
Es waren nicht nur Büros, die Fotokopierer liebten. Fragen Sie einfach Andy Warhol.
Warhol war wahrscheinlich der erste, der dachte, es sei eine gute Idee, sein Gesicht auf einen Fotokopierer zu legen. 1969 betrat der Popkünstler den Kunstbedarf an der School of Visual Arts in New York und sah eine frühe Xerox-Fotostatmaschine, die auf Fotopapier druckte.
Er war freundlich mit dem Besitzer des Ladens, Donald Havenick, und versuchte, Havenick zu überzeugen, ihn mit der Maschine herumspielen zu lassen. Havenick warnte davor, dass die Glühbirnen heiß seien, was Warhol oder den Superstar Brigid Berlin jedoch nicht abschreckte, der auch beim Fotokopieren mitmachte. Das führte zu dem Selbstbildnis von Warhol, das von Leuten, die seitdem mit Kopierern herumgepirscht sind, weitgehend nachgeahmt wurde.
Eine Werbung der Firma Commercial Camera für eine Photostatmaschine aus dem Jahr 1920. Public Domain"Im Jahr 1969, nachdem sie meiner Frau das Stück gezeigt hatte, sagte sie, es sah aus wie der Tod!", Sagte Havenick Artnet der Arbeit im Jahr 2012. "Sie fand es einfach zu morbide, bis jetzt in unserer Wohnung zu hängen."
Es war nur ein Werkzeug für Warhol, der viel Zeit damit verbracht hatte, seine Fähigkeiten mit verwandten Techniken wie Siebdruck, Druckgrafik und Fotografie zu perfektionieren. Die Tatsache, dass sein erster Instinkt, als er einen Fotokopierer sah, darin bestand, sein Gesicht hinein zu schieben, zeigt, wie innovativ der Fotokopierer für die Kunstwelt werden konnte.
Innerhalb weniger Jahre, als Warhols Gesicht eine neue Strategie für das Selbstporträt fand, half die Zine-Bewegung, die Bedeutung des Fotokopierens als Form der Kreativität herauszustellen. Punk'-Zines wie Sniffin 'Glue erlangten Reichweite und Einfluss durch Kopiermaschinen, die gute Voraussetzungen für Gutenberg-Pressen bildeten.
Einige Zines sorgten für besonders interessante Kunst. Destroy All Monsters, eine Proto-Punk-Band aus Ann Arbor, Michigan, baute ihre frühen Zines aus einer Vielzahl unterschiedlicher Kopiertechniken - von Mimeographen bis hin zu farbigen Xerox-Kopien. Die Band, zu der auch der Stooges-Gitarrist Ron Asheton gehörte, war ziemlich einflussreich, aber in den letzten Jahren hat sich die Kunst der Band herausgestellt, sowohl als Gegenstand von Galerie-Shows als auch durch eine nachgedruckte Version des Zines der Band.
Eine Fotostatmaschine in Aktion, c. 1954. National Archives 12168650Ein Grund, warum das Band der Band so dynamisch war, war die Nähe der Gruppe zur University of Michigan. Das half der Band, die Kosten niedrig zu halten.
„Der Zugriff auf Xerox- und Mimeograph-Maschinen erfolgte durch die Schule. ein Typ, den wir kannten, arbeitete in der Kunstabteilung und im Geschäft der University of Michigan. Wir konnten die ganze Nacht arbeiten und mussten nicht bezahlen “, erklärte Niagara, der Sänger der Band, in einem Interview von 2011.
Bald würden Xeroxes in die Hände der Kunstszene von New York gelangen. Bevor Jean-Michel Basquiat die Malerei völlig umarmte, verkaufte er Anfang der 80er Jahre farbige Xeroxes seiner Kunstwerke an Andy Warhol. Bevor Keith Haring die Welt seiner Ikonographie ergriff, schnitt er Zeitungen zusammen und kreierte seine eigenen schockierenden Schlagzeilen, die er dann Xerox würde.
Vielleicht war der Höhepunkt dessen, was eine Xerox-Maschine leisten konnte, in den frühen neunziger Jahren, als der Regisseur und bildende Künstler Chel White einen dreiminütigen animierten Kurzfilm aus vielen Fotokopien, ein paar getönten Plastikstücken und vielen anderen erstellte Gesichter.
Wie die Retro-Computer heutzutage übte der Prozess des Fotokopierens in den 60er, 70er und 80er Jahren eine Neuheit in der Kunstwelt aus, die der Kunst mehr Möglichkeiten als Grenzen gab.
Die revolutionäre Herangehensweise von Chester Carlson an das Fotokopieren war offensichtlich viel praktischer als das einfache Drucken von Zines - weshalb Sie sie oder ihre Konkurrenten in Büros auf der ganzen Welt sehen.
Wir erwarten sie auch in Filmen und Fernsehsendungen. Und Xerox hat sich bemüht, seinem Erbe bei Bedarf gerecht zu werden, indem er Oldtimer-Kopierer für Shows wie Verrückte Männer. Das Leichenschauhaus des Unternehmens ist voll mit alten Maschinen, die nach Bedarf in Film und Fernsehen eingesetzt werden.
Aber vielleicht war das interessanteste Xerox-Produkt, das in einer Unterhaltung gezeigt wurde, kein Kopierer, sondern ein Faxgerät. In dem Film von Steve McQueen von 1968 Bullitt, Es gibt eine Szene, in der eine Gruppe von Leuten angespannt um ein gigantisches Faxgerät - einen Xerox Telecopier - herumsteht, um genau darauf zu warten, dass es seine Arbeit erledigt.
Es ist ironisch, dass das Gerät von Xerox hergestellt wird. Ein solches Warten um eine Photostat-Maschine hat Chester Carlson veranlasst, etwas Besseres zu erfinden.
Eine Version dieses Beitrags erschien ursprünglich auf Tedium, ein zweimal wöchentlich erscheinender Newsletter, der nach dem Ende des langen Schwanzes jagt.
